작품에 시간 녹여 세상 품어 환경과 사람 잇는 예술 빚다

[바로 이사람] 이상형 조형 작가
소외계층 문화 향유 기회 확대 제공
환경미술 장애인 멘토링 활동 지원
폐유리 수십번 연마해 작품 재탄생
빛의 굴절·반사 살린 색채 연구

이상형 조형 작가는 사회적 가치 실현과 소외계층 문화 향유 기회 확대에 힘쓰고 있다.

이상형 작가(도슨트 갤러리 관장, 이하 이 작가)는 장애인 복지관 환경전시와 청소년 대상 탄소중립 환경미술제 개최 등 사회적 가치 실현과 소외계층 대상들에게 문화 향유 기회를 넓히기 위해 최선을 다하고 있는 조형 작가다. 경남과 김해시를 중심으로 개최된 다수의 국제 지역 미술제, 아트페어, 경남다문화교육박람회 등에 관여하고 있다.

이 작가는 환경미술협회에서 장애 미술인에 대한 1:1 멘토링을 통해 문화 소외계층 지원을 해 오고 있다. 그는 장애 미술인의 직업적 자립을 돕고 있다. 장애인과 비장애인이 아닌 '무장애'라는 사회적 인식 개선에도 나서고 있다. 또 환경미술협회 활동으로 환경문제를 예술 작품을 통해 알리고 있다.

작가로서 환경과 사회와 소외된 계층을 위한 일에 열심인 이 작가의 인간됨과 세계관과 방향성 등이 궁금했다. 이 작가의 활동 범위는 어디까지고 무엇을 위해서 거의 3인분의 삶을 살고 있는 것일까. 지난 6일 서김해 카페에서 직접 만나 궁금증을 물었다.

이상형 작 '8월의 달항아리'

■ 조형 작가이기 전에 어떤 인간이고 싶은가?

요즘 좀 조심스럽다. 기본적인 예의는 지키면서 살려고 한다. 어디를 가더라도. 신진 작가분이 나를 알고 있는데, 좋은 점을 많이 들었는지 좋게 이야기를 해주신다. 그만큼 좋은 사람이고 싶다. 최소한 그 사람이 나에 대해서 알고 있는 호의적인 감정을 깨트리고 싶지 않다. 그 모습으로 계속 살고 싶다. 부드러우면서 말랑말랑한 다이아몬드이고 싶다. 단단한 물질의 대명사가 다이아몬드다. 반짝반짝한 사람이고 싶다. 그러나 딱딱한 사람은 아니고 싶다. 반짝반짝한 삶을 살고 싶다. 경도가 너무 높으면 굳어진다.

작업의 시작은 늘 나로부터 비롯된다. 거울을 보듯이 나를 본다. 나를 거울 보듯이 보면서 살아간다. 3인칭 관찰자 시점에서 나를 바라본다, 관찰자 시점에서 나를 보면 용량 조절이 된다. 미술작품을 만들면서도 마찬가지다. 작품을 계속 만들다 보면 내가 안 보이는데 3인칭 시점 관점에서 보면 내가 제대로 보인다. 나를 남 보듯이 본다. 그래서 부끄러운 경우가 많다. 그래서 조심해서 살아가려고 노력한다.

이상형 작가 '경남아트페어 전시 25년'

■ 예전 작품과 달라진 점은?

예전의 작품들은 오돌토돌하다. 날것의 느낌이 난다. 그러나 현재는 더 연마한다. 연마를 통해 전혀 오돌토돌한 느낌이 없다. 수십 번의 연마 작업을 통해 작품이 새롭게 탄생한다. 오돌토돌한 강화유리를 연마한다. 그 속에 시간을 넣는다. 시간을 준다는 것, 그것은 정성과 애정을 준다는 것이다. 매끈하게 탄생한 작품은 클래식한 느낌을 준다. 이 작품들을 만들면서 더 많은 시간을 보낸다. 작품에 들인 시간만큼 작품은 작가를 닮아간다. 관객들은 이 작품을 계속 껴안고 만지고 싶어한다.

과거와 제작 방식에서 다르다. 처음에는 유리의 울퉁불퉁한 형태를 보존해서 제작했다. 업사이클링한 유리를 붙인 후에 수십 회에 걸쳐 연마했다. 그래서 전체적인 느낌이 날 것의 느낌보다 물오른 느낌, 숙성된 느낌이 난다. 여러 번의 손길과 시간이 간 만큼 작가를 닮아가고 있다.

작업 모습

■ 다른 작가와 차별화되는 점이 있는가?

다른 미술 전공자와 다른 점은 디자인을 전공했다. 디자인은 매해 시즌 개념이 있다. 그래서 매해 새로운 패턴을 계속 짜낸다. 작품이 매시즌마다 매해마다 새로운 작업이 나와야 한다고 생각한다. 새로운 양식이나 최신 유행에 맞추어 만든 장신구인 패션 주얼리(Fashion Jewelry)를 했다. 도공된 주얼리에는 매 시즌 유행하는 컬러가 들어간다. 파인 주얼리(Fine Jewelry)에서는 원석 자체의 값어치가 브랜드를 결정한다. 패션 주얼리는 매해 시즌의 유행이 들어가야 한다. 그것을 반영해 그 시즌의 나무나, 매인 보석으로 쓸 수 있다. 그 시즌을 반영하는 색을 넣어서 만든다. 그래서 매 시즌 새로운 것을 보여주고 싶어하는 작가다. 그냥 작업만 하는 작가와 다르다. 유행에 민감하다. 작가의 작업은 유행과 다른 이야기이긴 하지만 새로운 것을 매번 보여주고 싶다.

색을 볼 때 단지 페인팅하듯이 보는 것이 아니라 유리에서 보이는 굴절, 반사 등을 같이 본다. 멀리서 혹은 가까이서 봤을 때 빛이 다르게 비친다. 그 차이를 보고 작업을 한다. 유리의 투명함, 반짝거림을 유지하면서 색을 입힐 수 있는 소재는 시중에 없다. 내가 개발해서 만들었다. 투명도 반짝거림을 유지하면서 원하는 색을 입히는 것을 개발했다. 작가는 재료를 개발해야 한다. 소재 연구를 많이 한다고 하지만 나는 화학적으로 접근을 한다. 디자인은 질감, 소재 내구성, 전성, 연성 등 소재에 많이 맞춘다. 소재가 디자인 쪽으로 많이 들어간다.

완성 작 되기 전 모습

■ 작품 제목(이름)을 어떻게 부여하는가?

작품 오른쪽 아래에 붙어 있는 이름표 제목은 예를 들어 '오후 2시의 광안리 앞바다'(부제:민락동 171-1)을 붙인다. 작품은 현재, 어디서 왔는지를 이야기한다. 작업하면서 제목을 붙인다. 추상적이고 고귀한 것을 붙이는 것이 아니라 그 시간에 느꼈던 감정이 제목이 된다. '8월의 달항아리'는 그렇게 해서 붙인 제목이다.

그 순간의 영감을 가지고 제목을 붙인다. 부제는 그것이 있던 자리다. 그 자리에서 영감을 받았다. 그 유리가 보고 있던 것을 보고 제목을 붙인다. 유리에 감정을 이입한다. 부제는 그것이 있던 자리다. 부제는 겹치는 것들이 많다. 유리 철거하는 자리에 여러 장의 강화유리가 있었다면 부제가 겹칠 수 있다.

"인생의 멘토를 모시고 싶다." 이 작가는 친한 어른에게 인생의 스승으로 삼을 만한 사람을 소개해 달라고 한 적이 있다고 한다. 덧붙여서 소탈한 사람이 멋지다고 했다. 이 작가는 늘 세상의 환경을 생각하고 약자들과 같이 동행하기를 꿈꾼다. 그가 깨어있는 시간은 노동을 하는 시간이고 격한 노동을 통해 그의 작품들은 태어난다. 재탄생된 작품들이 누군가에게로 가서 환한 열정을, 위안을 준다.

이 작가는 멘토를 찾고 있지만 이 작가는 세상이 찾는 멘토가 될 것이다.

이상형 조형 작가 프로필
홍익대학교 금속공예디자인 석사
현 경남다문화교육박람회 운영위원
현) 도슨트갤러리 대표
  김해미술협회회원
  김해청년작가협회회원
  김해환경작가협회 부회장
  김해예술총회 사무총장
  코코앤켈리 갤러리 전속작가
개인전
2024 갤러리 미듬초대전
2024 도슨트갤러리 4월
2024 미호박물관 초대전
2025 부산 EG the YO 갤러리 초대전
2025 센텀 코코앤캘리 갤러리
2025 김해 윤슬미술관 예술가의 항해술전(김해 문화재단 기획전)
2025 현대백화점 디큐브시티점 초대전