236만명 홀린 '오디세이'…영화 끝나도 관객 못 일어난 이유

영화의 숨은 공신 '사운드트랙'
영화 끝나도 귓가 맴도네…스파이더맨·오디세이 흥행 부른 OST

영화 '오디세이'의 한 장면. /사진출처. 유니버설픽처스.

극장가에 모처럼 활기를 불어넣고 있는 두 영화 ‘오디세이’와 ‘스파이더맨: 브랜드 뉴 데이’의 숨은 공신은 음악이다. 영화를 완성하는 마지막 퍼즐이자 완성도를 결정짓는 장치로 오리지널 사운드 트랙(OST)이 주목받고 있다.

지난 5일 개봉해 1주일 만에 236만 명의 관객을 모은 크리스토퍼 놀런 감독의 ‘오디세이’는 영화의 서사만큼이나 음악의 깊이로 여운을 오래 남긴다. 영화 엔딩 크레디트가 올라갈 때 5분여 길이의 곡인 ‘웬 아임 홈(When I’m Home)’이 재생된다. 이 곡은 놀런 감독이 공동 작사가로 가사를 썼다. 영화에 쓰인 주요 음악이 한데 버무려지고 보컬은 지나온 여정을 축약하는 가사로 노래한다.

오디세이는 대서사시를 영화화했음에도 대편성 오케스트라 없이 음악을 만들었다. OST는 스웨덴 작곡가 루드비히 고란손이 맡았다. 차일디시 감비노의 앨범과 곡 ‘디스 이스 아메리카’로 그래미어워즈에서 올해의 노래상과 올해의 앨범상 수상을 이끌어낸 작곡가다. 고란손은 기원전 5~6세기에 쓰인 고대 그리스 피리인 아울로스와 리라를 복원했다. 당시 연주 방식을 재현하고자 고문서를 파헤치기도 했다. 영화 배경이 청동기 시대란 점을 고려해 청동으로 된 징을 썼다. 보컬은 팝 아티스트인 제임스 블레이크와 래퍼 트래비스 스콧이 맡았다. 스콧은 영화에 음유시인 역으로 출연해 고대 서사시와 힙합의 이미지를 연결하기도 했다.

영화 속 음악은 긴장감을 극대화하기도 하지만 강렬한 대비를 일으키기도 한다. 환상적인 음악으로 사람을 홀린다는 사이렌이 등장하는 장면에서 놀런 감독은 오히려 초라하게 들리는 목관 악기로 애환과 후회를 표현했다. 오디세이 OST 앨범은 미국 영화 개봉일인 지난달 17일 출시됐다.

‘스파이더맨: 브랜드 뉴 데이’도 음악에 힘을 실었다. 이 영화 음악은 앞선 스파이더맨 시리즈 세 편의 음악을 책임진 작곡가 마이클 지아키노가 맡았다. 그는 스파이더맨의 상황에 맞게 앞선 세 편에서 쌓아 올린 음악을 해체해 주인공이 겪는 시련과 씁쓸함을 드러냈다. 영화 배경인 뉴욕의 분위기를 살리는 음악도 곳곳에 넣어 뉴욕을 상징하는 영화 시리즈로서의 정체성을 부각했다.

영화에선 뉴욕 브루클린 출신 밴드인 TV온더라디오의 곡 ‘울프 라이크 미’로 영화 초반부 분위기를 띄운다. 팝 밴드 테임 임팔라의 곡 ‘루저’는 주인공의 허전한 마음을 드러내는 장치가 된다. 곡 ‘스위트 뉴 데이’는 혼자가 된 영웅의 외로움과 영웅만이 표출할 수 있는 웅장함이 공존하는 작품이다.

영화 엔딩 크레디트가 올라갈 땐 스티브 레이시의 ‘오 예(yeah)?’가 흐른다. 주인공의 내면을 노래하는 것 같은 가사와 뉴욕의 화려함을 대비시켜 영화 주제를 집약적으로 전달한다. 마블의 상징인 ‘마지막 쿠키 영상’을 기다리는 관객에게 남기는 여운이다. ‘스파이더맨: 브랜드 뉴 데이’의 사운드트랙도 미국 영화 개봉일인 지난달 31일에 맞춰 공개됐다.

이주현 기자 deep@hankyung.com